A Way of Giving Back: Julie Andrews và Emma Walton Hamilton trong Công việc tại nhà: Hồi ức về những năm tháng ở Hollywood của tôi, Thư viện của Julie và hơn thế nữa

Phỏng vấn

Emma Walton Hamilton và Julie Andrews. Được phép của David Rodgers.

“Tôi rất yêu cô ấy. Cô ấy thật là một người tuyệt vời, luôn quan tâm đến mọi người và rất chuyên nghiệp trong công việc của mình. ”

Đoạn trích này từ Jim Henson Các ghi chú được lưu giữ trong quá trình sản xuất 'The Muppet Show' và được xuất bản trong cuốn sách vô giá năm 1993, Jim Henson: Công trình , khẳng định sự ngưỡng mộ sâu sắc của người sáng tạo Muppet quá cố đối với người cộng tác thường xuyên của anh ấy, Julie Andrews . Rất ít nghệ sĩ trong suốt lịch sử nhân loại đã cổ vũ thế giới một cách hào hứng và ý nghĩa như hai biểu tượng này. Giống như Muppets đã trở nên phổ biến toàn cầu sau hậu quả của chiến tranh Việt Nam, đáp ứng phong phú sự khao khát của sự ngây thơ và vui vẻ của khán giả, giọng hát đáng kinh ngạc của Andrews mang lại sự thoải mái rất cần thiết trong thời kỳ hỗn loạn của Thế chiến thứ hai. Trong cuốn hồi ký đầu tiên tuyệt đẹp của cô ấy, năm 2008 Trang chủ: Hồi ức về những năm đầu của tôi , Andrews nhớ lại việc quan sát sức mạnh của âm nhạc khi cha dượng của cô xoa dịu những công dân đang tụ tập ở Ga tàu điện ngầm trong lễ hội London Blitz bằng cách biểu diễn các bài hát trên cây đàn ghita của ông. Không thể đọc đoạn văn này mà không bị nhắc nhở về trình tự leo núi khó hiểu trong Robert Wise Kiệt tác năm 1965 “The Sound of Music”, nơi gia đình von Trapp nín thở tập thể khi trốn khỏi chùm đèn pin của Đức Quốc xã.

Vai diễn Maria von Trapp của Andrews vẫn là màn trình diễn yêu thích của tôi trong tất cả các rạp chiếu phim. Kể từ khi vở nhạc kịch ra mắt ở Broadway năm 1959, vô số nữ diễn viên đã cố gắng nắm bắt được vẻ đẹp nhân từ và dung dị của Maria với mức độ thành công khác nhau. Với Andrews, nó chưa bao giờ giống như một hành động. Không có gì trớ trêu khi cô ấy coi những đứa trẻ như thể chúng là của mình, cũng không có gì là trớ trêu khi cô ấy trở nên xấu hổ về tình cảm bị kìm nén của mình dành cho cha của chúng. Chỉ cần nhìn cô ấy trong cảnh khi thuyền trưởng von Trapp khiêu vũ với cô ấy và họ dừng lại khi họ khóa mắt, chia sẻ một khám phá không lời về tình yêu đã lén lút chớm nở giữa họ, khiến cô ấy vỡ òa trong mơ hồ. Vô số cảm xúc được thể hiện trong khoảnh khắc thoáng qua đơn lẻ đó thật ngoạn mục. Roger Ebert đã từng viết rằng không có gì khiến anh ấy cảm động sâu sắc hơn trong một bộ phim ngoài “lòng tốt và sự tử tế”, và Andrews thể hiện cả hai phẩm chất với vẻ rạng rỡ đến nỗi cô ấy luôn tỏa sáng một cách tích cực. Tuy nhiên, chính con người hung hãn và thỉnh thoảng loạn thần mà cô truyền vào mọi cảnh quay khiến họ không thể chuyển hóa thành saccharine.

Một phần của những gì làm cho cuốn hồi ký mới nhất của Andrews được phát hành vào tháng 10 năm ngoái, Home Work: A Memoir of My Hollywood Years , một bài đọc đầy phấn khích như vậy là những hồi ức của cô ấy về cảm giác thực sự thích khi quay một số khoảnh khắc được yêu thích nhất từng được ghi lại trên celluloid. Hãy xem xét đoạn trích vui nhộn này, nơi cô ấy kể lại sự khó khăn tuyệt đối trong việc dàn dựng những gì cuối cùng sẽ trở thành hình ảnh mở đầu hạnh phúc nhất trong lịch sử điện ảnh…

Kym Karath, Heather Menzies, Charmian Carr, Nicholas Hammond , Julie Andrews, Debbie Turner, Duane Chase và Angela Cartwright trên phim trường “The Sound of Music.” © 1965 Twentieth Century Fox. Đã đăng ký Bản quyền.

'Tôi bắt đầu chuyến đi của mình, và khi tôi làm vậy, chiếc trực thăng bay lên và vượt qua lớp vỏ bọc của nó. Nó lao thẳng vào tôi, trông giống một con cua khổng lồ. Cánh cửa sẽ ở đâu, chân anh ấy đặt trên những người chạy bộ bên dưới chiếc tàu. Quấn chặt với anh ấy là thiết bị máy ảnh hạng nặng. Khi chiếc trực thăng tiến gần hơn, tôi xoay người với cánh tay mở rộng như thể tôi sắp hát. Tất cả những gì tôi có việc cần làm là đi bộ, xoay người và hít thở.

Điều này đòi hỏi nhiều lần thực hiện, để đảm bảo rằng cả tôi và trực thăng đều đánh đúng điểm của mình, máy ảnh được lấy nét, không có bóng trực thăng và mọi thứ đã hết thời gian. Sau khi chụp xong, chiếc trực thăng bay vút lên xung quanh tôi và quay trở lại vị trí ban đầu. Tại thời điểm đó, tôi sẽ chạy trở lại cuối sân để bắt đầu lại từ đầu, cho đến khi Bob hài lòng rằng anh ấy đã có cú đánh hoàn hảo.

Vấn đề là khi tôi hoàn thành vòng quay đó và chiếc máy bay trực thăng được nâng lên, lực đẩy từ động cơ phản lực rất mạnh, nó lao tôi xuống đất. Tôi tự kéo mình lên, nhổ bùn và cỏ và phủi nó khỏi chiếc váy của mình, và quay trở lại vị trí ban đầu của mình. Mỗi lần trực thăng bao vây tôi, tôi lại bị san phẳng. Tôi ngày càng trở nên cáu kỉnh — họ không thể nhìn thấy chuyện gì đang xảy ra? Tôi cố gắng chỉ cho họ tạo một vòng tròn rộng hơn xung quanh tôi. Tôi có thể nhìn thấy người quay phim, phi công và giám đốc đơn vị thứ hai của chúng tôi trên máy bay, nhưng tất cả những gì tôi nhận được là một ngón tay cái thích và một tín hiệu để làm lại. '

Khả năng phục hồi quyết liệt của Andrews được thử thách vào năm 1997, khi một ca phẫu thuật hỏng hóc đã khiến sự nghiệp ca hát của cô kết thúc đột ngột. Đó là cô con gái đa tài và “That’s Life!” bạn diễn Emma Walton Hamilton, người đã khuyến khích cô áp dụng những cách mới để sử dụng giọng nói của mình, đặc biệt là thông qua việc viết sách cho trẻ em. Do đó, bắt đầu một chương mới lạ thường trong cuộc đời của Andrews, rất có thể tạo thành nền tảng cho cuốn hồi ký thứ ba. Vào năm 2017, cô và Hamilton tiếp tục nuôi dưỡng tâm hồn trẻ bằng cách điều hành sản xuất loạt phim tuyệt vời của Netflix, “Julie’s Greenroom”, giới thiệu nghệ thuật cho trẻ em và rất xứng đáng có phần thứ hai. Tôi rất ấn tượng bởi sự pha trộn giữa trò múa rối đầy cảm hứng (do Công ty Jim Henson cung cấp) và các phân đoạn giáo dục sâu sắc mà tôi đã viết một đánh giá sôi nổi giải thích cách chương trình cung cấp một trong những biện pháp bảo vệ tốt nhất mà tôi từng thấy để cứu Quỹ Quốc gia về Nghệ thuật. Vào đúng ngày Andrews và Hamilton nói chuyện với RogerEbert.com vào đầu tháng trước, Liên minh sáng tạo kêu gọi Quốc hội tăng tài trợ cho NEA , mà chủ tịch của chúng tôi đang có kế hoạch loại bỏ, theo ngân sách năm tài chính 2021 của ông ấy. Ngôi sao khách mời của 'Greenroom' Tituss Burgess nằm trong số những người nổi tiếng tham gia vào phái đoàn #RightToBearArts của liên minh.

Andrews ban đầu được lên kế hoạch nhận Giải thưởng Thành tựu Cuộc sống AFI lần thứ 48 vào thứ Bảy tuần trước, ngày 25 tháng 4, cho đến khi nó bị hoãn lại do COVID-19. Thay vào đó, cô và Hamilton đang làm việc để đảm bảo dự án mới nhất của họ, đã được dự kiến ​​phát hành vào tháng 6, sẽ sẵn sàng ra mắt vào thứ Tư tuần này, ngày 29 tháng 4. Đó là một podcast về xóa mù chữ dành cho trẻ em có tựa đề “ Thư viện của Julie ”Hứa hẹn sẽ mang lại sự thoải mái lớn cho các gia đình trong giai đoạn cách ly này. Được sản xuất bởi American Public Media, chương trình hàng tuần sẽ bao gồm Andrews và Hamilton đọc những cuốn sách trẻ em yêu thích của họ, trong khi những vị khách đặc biệt (bao gồm cả trẻ em) đến thăm, vì mỗi câu chuyện trở nên sống động với sự hỗ trợ của thiết kế âm thanh và âm nhạc (bạn có thể đăng ký tệp âm thanh nơi đây ). Sáu tập đầu tiên sẽ được phát hành lần lượt vào thứ Tư hàng tuần, bắt đầu từ tuần này, và nhiều hơn nữa sẽ ra mắt vào cuối năm.

Khi Andrews xuất hiện trên 'Good Morning America' vào cuối tháng Ba , cô ấy lưu ý rằng ý thức đoàn kết đã xuất hiện trong đại dịch này, nơi chúng tôi tự giữ mình ở nhà để bảo vệ những người dễ bị nhiễm virus nhất, gợi nhớ đến những gì cô ấy đã quan sát thấy ở Anh trong Thế chiến thứ hai. Tôi không thể tưởng tượng ra cách nào tốt hơn để vượt qua thời gian cách ly hơn là đọc cuốn hồi ký mới nhất của Andrews, xem podcast của cô ấy và thưởng thức chương trình Netflix của cô ấy, chưa kể đến những bộ phim yêu thích của cô ấy (“Mary Poppins”, “The Sound of Music” và “ Nhật kí công chúa ”) Hiện có sẵn để phát trực tuyến trên Disney Plus. Trong cuộc trò chuyện sau đó, Andrews và Hamilton đã nói chuyện với tôi về rất nhiều lần hợp tác của họ, đồng thời chia sẻ những kỷ niệm trân quý của riêng họ về Jim Henson và Muppets.

Julie, bạn là ánh sáng trên trái đất này theo mọi nghĩa của từ này, và những gì những cuốn hồi ký này minh họa là ánh sáng mà bạn tỏa ra rất khó kiếm được. Bạn đã làm cách nào để duy trì sự lạc quan của mình giữa những thời điểm khó khăn?

Julie Andrews (JA): Trong suốt cuộc đời tôi, tôi luôn thấy chiếc ly đầy hơn là một nửa rỗng. Khi còn nhỏ sống với gia đình, tôi cảm thấy mình thật sự may mắn, đặc biệt là khi cuộc sống của chúng tôi tốt hơn một chút và chúng tôi bớt nghèo đi một chút. Tôi luôn biết ơn vô cùng khi có vẻ như chúng tôi không phải quay lại với bất kỳ sự bất hạnh nào. Lòng biết ơn của tôi luôn đến với tôi hơn bất cứ điều gì khác. Bạn sẽ giải thích nó như thế nào, Emma?

Emma Walton Hamilton (EWH): Tôi nghĩ bạn đã nói điều đó một cách hoàn hảo. Cô ấy là người lạc quan tột cùng.

Một bức chân dung gia đình được chụp làm quà sinh nhật cho Blake Edwards . L đến R: Amelia, Geoff, Emma. Ngồi trên bãi cỏ, L to R: Joanna, Jennifer. Được phép của Bộ sưu tập Julie Andrews.

JA: Tôi không phải là người theo chủ nghĩa hiện thực. Tôi là. Tôi đoán, khi đến tuổi này, tôi rất biết ơn, nhưng rồi một lần nữa, tôi vẫn luôn như vậy. Những ngày còn trẻ, tôi rõ ràng đã rất lo sợ về việc liệu mình có thể hoàn thành được bất cứ điều gì không và tôi chỉ rất biết ơn khi tôi đã làm được hoặc nhận được sự giúp đỡ.

EWH: Bạn luôn sẵn lòng nhìn vào khía cạnh tươi sáng. Về mặt nào đó, tôi nghĩ rằng đó là một cơ chế đối phó với bạn khi mọi thứ đang gặp thách thức để duy trì trạng thái tích cực—

JA: —và tập trung—

EWH: —là một cách để vượt qua.

JA: Tôi nghĩ rằng người cha đáng yêu của tôi - giáo viên dạy học, người yêu thiên nhiên và người thích đọc sách và vì vậy, ông ấy đã tập trung rất nhiều cho tôi. Một bên là gia đình, tôi có người mẹ tuyệt vời, đầy màu sắc, người luôn tràn đầy sức sống và đầy đam mê, nhưng bà lại buồn. Cha tôi là người đàn ông thực sự đã đưa tôi ra khỏi thế giới điên rồ của tôi, nếu mọi người nói theo cách đó, và vào một thế giới tươi đẹp và tự nhiên. Không còn nghi ngờ gì nữa, tình yêu của anh ấy dành cho tôi là không đổi, và tôi đã có thể tiếp thu phần đó của anh ấy, điều này thật hữu ích.

Bạn có nói rằng việc ghi nhật ký được coi như một công cụ trị liệu trong suốt cuộc đời của bạn và đó có phải là điều bạn muốn khuyên các thế hệ trẻ sử dụng trong thời đại của điện thoại thông minh không?

JA: Chà, tôi không nghĩ nó có thể đau chút nào. Nhìn lại một số mục nhật ký của tôi, tôi đã rất ngộ. Tôi đột nhiên nhận ra cảm giác của mình về một số điều. Tôi luôn có nhật ký khi còn nhỏ, nhưng có những khoảng thời gian tuyệt vời mà tôi không theo dõi chúng hoặc tôi quá bận. Cùng khoảng thời gian tôi bắt đầu trị liệu, tôi bắt đầu ghi nhật ký đều đặn trở lại, và chúng đã giúp tôi rất nhiều. Chúng cho phép tôi không chỉ nhớ lại những phần của cuộc đời mình mà còn giữ được sự tỉnh táo trong một số tình huống hoàn toàn điên rồ.

Làm thế nào mà sự hợp tác văn học giữa hai bạn lại giúp bạn có thể tạo ra một tiếng nói riêng trên các trang của những cuốn hồi ký này?

JA: Tôi dành cho Emma sự tín nhiệm to lớn nhất vì cô ấy đã giúp đỡ rất nhiều.

EWH: Trong những năm qua, chúng tôi đã cùng nhau viết hơn 30 cuốn sách ngoài việc cùng nhau tham gia diễn xuất trong các bộ phim và tạo ra “Julie’s Greenroom”. Chồng tôi và tôi cũng đã sản xuất các tác phẩm do mẹ đạo diễn, vì vậy chúng tôi đã có rất nhiều cơ hội khác nhau để cộng tác sáng tạo—

JA: Và thực sự để khám phá bộ não của nhau.

EWH: Có một mức độ tin cậy lẫn nhau mà tôi nghĩ thực sự là nền tảng của mối quan hệ đối tác và mối quan hệ của chúng tôi, và điều đó cho phép chúng tôi đi đến những nơi phức tạp, tình cảm, khó khăn—

JA: Nhân tiện, điều đó không dễ dàng chút nào. [cười]

EWH: Nhưng chúng tôi biết rằng chúng tôi sẽ chăm sóc lẫn nhau và tôn trọng lẫn nhau trong suốt quá trình. Đó là nền tảng của nó. Nói chung, quá trình viết cùng nhau của chúng tôi là hoàn thiện các câu của nhau, nhưng trong trường hợp của hồi ký, chúng rõ ràng bao gồm câu chuyện của mẹ, câu của mẹ và lời của mẹ. Với Nhà và quý đầu tiên của Bài tập về nhà , chúng tôi đạt được điều đó chủ yếu nhờ một quá trình phỏng vấn kéo dài. Sau khi tôi đã tạo một dòng thời gian tổng hợp về tất cả các sự kiện quan trọng vào bất kỳ ngày nào và bất kỳ tuần hoặc tháng hoặc năm cụ thể nào trong cuộc đời của mẹ, chúng ta sẽ nói chuyện qua các sự kiện đó. Tôi sẽ phỏng vấn mẹ và hỏi mẹ những câu hỏi. Sau đó, chúng tôi sẽ ghi lại những cuộc phỏng vấn đó và ghi lại chúng. Chúng tôi sẽ xử lý những bảng điểm đó—

JA: —cũng giống như một cuốn nhật ký!

EWH: Chính xác, làm cơ sở cho tường thuật, mà chúng tôi sẽ chỉnh sửa thông qua. Khi chúng tôi đến thời điểm trong cuộc sống của mẹ, nơi bà bắt đầu viết nhật ký thường xuyên hơn, thì chúng tôi cũng có những điều đó để rút ra. Trong những trường hợp đó, đó là một quá trình đọc qua tất cả các phần nhật ký và gắn cờ mà chúng tôi cảm thấy rằng việc trích dẫn nguyên văn chúng theo đúng nghĩa đen sẽ mang lại cái nhìn sâu sắc nhất cho người đọc.

Bìa cho 2019’s Home Work: A Memoir of My Hollywood Years, được viết bởi Julie Andrews với Emma Walton Hamilton. Được phép của Hachette Books.

JA: Tôi phải nói là khá khó khăn khi thực hiện cuốn hồi ký. Tôi thích làm những cuốn sách dành cho trẻ em, điều này rất thú vị, nhưng với những cuốn hồi ký, bạn luôn cảm thấy rất lo lắng. Bạn muốn chia sẻ những kinh nghiệm có thể hữu ích nhưng bạn không muốn làm tổn thương bất kỳ ai. Tôi khá đau khổ khi có thể để mọi chuyện qua đi và nhận ra rằng giờ đây, mọi thứ đã xuất hiện trên thế giới và tôi hoàn toàn không thể làm gì để giải quyết vấn đề đó. Bạn không thể chỉnh sửa sách theo bất kỳ cách nào, hình dạng hoặc hình thức nào.

Một trong những điều đầu tiên Bài tập về nhà sẽ truyền cảm hứng cho người đọc là xem từng bộ phim của Julie mà họ đã bỏ lỡ. Blake Edwards '“ Victor / Chiến thắng ”Đã đi trước thời đại về cách nó xóa bỏ sự kỳ thị đối với các vấn đề về bản dạng giới và tôi cảm thấy bạn đã làm điều tương tự với nhân vật trung lập về giới tính của Riley trong“ Julie’s Greenroom ”.

JA: Bạn thật đáng yêu!

EWH: Cảm ơn bạn, đó là hy vọng của chúng tôi.

JA: Tôi nghĩ rằng “Victor / Victoria” cũng đi trước thời đại. Blake thích phá bỏ những rào cản và suy nghĩ thấu đáo — và chúa ơi, với bộ phim hài của mình, anh ấy chắc chắn đã làm được như vậy. Nhưng trước hết, anh ấy là một nhà văn, và tôi phải nói rằng đôi khi tôi đã rất kinh ngạc trước những suy nghĩ và ý tưởng của anh ấy cũng như sự xoay vần của anh ấy. Khác với ' Some Like It Hot , ”Bộ phim Billy Wilder đã làm, tôi nghĩ chính Blake mới là người thực sự phá bỏ rào cản giới tính và anh ấy đã làm điều đó theo cách thực tế hơn nhiều so với bộ phim của Billy. Cả hai bộ phim cũng tình cờ dựa trên phim của Đức. [ “Victor / Victoria” dựa trên “Viktor und Viktoria” của Reinhold Schünzel, trong khi “Some Like it Hot” dựa trên “Fanfares of Love” của Kurt Hoffmann, bản thân nó là bản làm lại từ bộ phim Pháp của Richard Pottier, “Fanfare of Love. ” ]

EWH: Điều tuyệt vời về “Victor / Victoria” là thực tế đó là một câu chuyện về tình yêu không có rào cản hay ranh giới. Đó chỉ là yêu người bạn yêu.

JA: Và không cảm thấy tồi tệ về nó.

EWH: Vâng, và đó là một chủ đề tuyệt vời để Blake giải quyết vào thời điểm mà có lẽ cuộc trò chuyện đó đã không được diễn ra, hoặc nên có, nhiều như bây giờ. Đó cũng là ý định của chúng tôi với Riley và đó là một chủ đề gần gũi với trái tim chúng tôi.

JA: Và chúng tôi yêu Riley. Tất cả những nhân vật đó đều rất được yêu mến.

EWH: Tôi có một người cháu trai chuyển giới và tôi nhận thức sâu sắc về những thử thách mà cháu đã trải qua khi học cấp 3, v.v. Điều quan trọng đối với chúng tôi là có tất cả trẻ em trong “Phòng xanh” đại diện cho trải nghiệm của nhiều người trẻ tuổi nhất có thể.

Đối với tôi, “Julie’s Greenroom” đã tái hiện lại sự kỳ diệu của “Sesame Street” trong suốt những năm tôi lớn lên khi xem nó bằng cách truyền sức mạnh cho tiếng nói của những người trẻ tuổi đồng thời khơi dậy trí tưởng tượng của họ.

EWH: Chúng tôi chắc chắn muốn khơi dậy sự sáng tạo của trẻ em, đó chính là một mục tiêu. Rõ ràng là chúng tôi muốn tôn vinh nghệ thuật, nhưng hơn bất cứ điều gì, chúng tôi muốn tìm cách làm cho nghệ thuật có thể tiếp cận được với trẻ em ở các nền văn hóa khác nhau, ranh giới kinh tế và cộng đồng.

JA: Luôn có một nơi để đến, thậm chí là trên đường, nơi bạn có thể trở thành một phần của nghệ thuật theo một cách nào đó.

EWH: Chúng tôi muốn kỷ niệm sự thật rằng nghệ thuật là loại vật nâng cấp tuyệt vời hoặc trung hòa tuyệt vời.

JA: Cả hai chúng tôi đều đam mê về vấn đề đó. Tất nhiên, nghệ thuật luôn có nguy cơ mai một vì đầu tiên là mất kinh phí. Chúng rất đáng nuôi dưỡng và rất cần thiết trong cuộc sống của chúng ta. Chúng tôi thực sự ước rằng chương trình của chúng tôi đã tiếp tục. Tôi yêu tất cả những con rối đó và tôi cũng yêu con vịt. [cười]

Bạn và các Muppets đã xuất hiện trên các chương trình của nhau nhiều lần. Tôi muốn nghe về kinh nghiệm của bạn khi làm việc với Jim Henson.

JA: Rất lâu trước khi Henson xuất hiện, tôi đã cân nhắc thực hiện chương trình dành cho trẻ em và nghĩ xem điều gì sẽ lấy được chúng. Tôi không nghĩ lớn như Henson, nhưng tôi nghĩ rằng làm cho buổi sáng thứ Bảy trở nên đặc biệt, có thể với bạn của tôi Carol Burnett hoặc ai đó như Lucille Ball sẽ rất thú vị. Sau đó, tất nhiên, Henson đến và đánh bại tôi về đích theo đúng nghĩa đen vì anh ấy đã chuẩn bị rất kỹ và sẵn sàng. Thật tuyệt vời khi anh ấy vừa cầm bóng vừa chạy với nó. Kể từ đó trở đi, theo nghĩa đen là tất cả về anh ấy, như lẽ ra nó phải như vậy.

Anh ấy là một người đàn ông đáng yêu. Tôi nhớ anh ấy rất cao và trông giống như thể Lincoln đã mặc một bộ trang phục phương Tây. Anh ta có một chiếc mũ rất đặc biệt và quần áo rất đặc biệt, nhưng không phải để tạo ra một tuyên bố, chỉ vì đó là cách của anh ta. Anh ấy rất đáng yêu và vui tính - rất nghiêm trọng và sau đó sự hài hước sẽ bộc lộ ra từ anh ấy. Tôi đang làm một chương trình truyền hình đặc biệt, và chúng tôi đã mời những người biểu diễn Múa rối trước khi họ thực sự bùng nổ trong thế giới thức giấc. Tôi nhận thấy rằng giữa các lần thiết lập, chúng vẫn sẽ thực hiện các ký tự khác nhau.

Nếu họ đang làm việc phía sau một bức tường hoặc kệ nào đó mà bạn không thể nhìn thấy chúng, bạn sẽ thấy bàn tay của họ trên rìa của proscenium. Hai bộ ngón tay sẽ gặp nhau và nói chuyện với nhau, và sau đó một ngón tay sẽ hạ gục ngón tay kia. Ngay cả khi đó, bạn biết rằng chúng sẽ rất lớn. Họ rất dễ làm việc và khi làm những điều đặc biệt với họ, đó là điều dễ dàng nhất trên thế giới. Rất vui.

EWH: Thật là một điều tuyệt vời, Matt, được làm việc với những người múa rối. Họ là một nền văn hóa độc đáo đối với bản thân họ, và họ là những người phi thường nhất. Họ rất vị tha—

JA: Và ngại ngùng.

EWH: Vâng, hầu hết, khá nhút nhát và hoàn toàn nhập tâm vào việc tạo ra nhân vật này trong khi giữ bản thân hoàn toàn ẩn. Họ không bao giờ phá vỡ tính cách!

JA: Và trên thực tế, khi tôi làm việc với một con rối, tôi không bao giờ để ý đến con người bên dưới nhân vật.

EWH: Tôi nhớ khi còn nhỏ trên phim trường khi mẹ đang biểu diễn chương trình đặc biệt “Julie on Sesame Street” với Muppets. Tôi có một bức ảnh mà tôi yêu thích, của mẹ và Perry Como với các vị khách. Tất cả chúng tôi đều đang thực hiện một bức ảnh tĩnh cho hậu thế, chỉ ngồi trên các bậc thang của một trong những viên đá nâu “Sesame Street” đó, và trong bức ảnh, tất cả những gì bạn có thể thấy là chúng tôi và các Muppets. Những gì tôi nhớ rất rõ ràng là tất cả những người múa rối bên dưới Muppets, họ có cơ thể nằm dài trên nền đá nâu, nhưng chỉ nằm ngoài tầm nhìn của máy ảnh, tạo ra ảo ảnh này. Đó cũng là trường hợp trong 'Phòng xanh'. Chúng tôi đang làm việc trên một sân khấu cao sáu feet so với mặt đất, để những người múa rối có thể ở trên mặt đất với cánh tay trên đầu của họ—

JA: - nhìn vào màn hình và vận hành các con rối trên bộ bài.

EWH: Sau đó mẹ đã đi dạo trên boong cao với những con rối này, vì vậy luôn có một sự hai mặt. Thật hấp dẫn khi thấy một câu chuyện diễn ra trên sàn và toàn bộ câu chuyện khác xảy ra bên dưới tầm nhìn của người xem.

JA: Để quan sát những người thể hiện những nhân vật đó đáng yêu như thế nào, tất cả những gì bạn phải làm là quan sát những gì sẽ xảy ra khi có mặt của trẻ em. Đôi khi, một ngôi sao khách mời hoặc một người nào đó đưa lũ trẻ của họ đến phim trường, và ngay cả khi chúng ngại ngùng hay không vui vào ngày hôm đó, một trong những diễn viên Múa rối sẽ cầm con rối của họ lên, đi tới và thu hút bọn trẻ một cách khá dễ dàng. Họ sẽ làm điều này chỉ vì họ có thể. Những người múa rối sẽ làm cho những đứa trẻ này hoàn toàn thoải mái và họ sẽ trò chuyện với chúng. Những đứa trẻ sẽ luôn tập trung vào con rối và ngay lập tức bị cuốn hút, quên đi nỗi sợ hãi của chúng. Đó thực sự là một hiện tượng thú vị.

EWH: Họ thực sự là một trong những người giỏi nhất thế giới.

Một số trận cười lớn nhất trong 'Mary Poppins' xảy ra khi bạn đóng vai người đàn ông thẳng thắn Dick Van Dyke với biểu cảm bực tức của bạn trong số 'Tôi Thích Cười'. Làm thế nào bạn có thể rèn giũa bản năng hài của mình?

JA: Tôi nghĩ điều đó đến từ một sự tự tin nhất định, nhưng tôi biết, hơn bất cứ điều gì trên đời, rằng tôi đã bị ảnh hưởng bởi những năm tháng ở tạp kỹ. Tôi đã đi tham quan các thị trấn trên khắp nước Anh chơi với tất cả các nghệ sĩ hài kịch và nghệ sĩ hài tuyệt vời, và biểu diễn với họ mỗi đêm, hai lần mỗi đêm. Tất cả những gì người ta làm là xem thời gian và phản ứng của những người biểu diễn. Tôi không nhận ra mình đã được học như vậy, nhưng tôi thực sự là như vậy. Có rất nhiều điều thú vị mà bạn có thể áp dụng từ những người tuyệt vời này, tất cả đều có tài năng riêng của họ.

Nói về sự tự tin, một phần của Bài tập về nhà khiến tôi bật cười lớn là khi bạn mô tả sự bối rối của mình về lời bài hát cho “Tôi có sự tự tin” và cách nó truyền cảm hứng cho những chuyển động hài hước của Maria, khi cô ấy loạng choạng bước ra khỏi xe buýt khi cô ấy hát, “Với mỗi bước đi, tôi chắc chắn hơn”. Đó là một cách tiếp cận trực quan mang lại hiệu quả tuyệt vời.

JA: Trực giác chắc chắn đã phục vụ tôi rất tốt, trong trường hợp đó. Thành thật mà nói, tôi không chắc về cách nói một nhóm nhỏ, cụ thể của lời bài hát vì chúng không thực sự có ý nghĩa. Vì vậy, tôi nghĩ, 'Bởi vì cô ấy quá sợ hãi và quá hoảng sợ vào thời điểm này, cô ấy hơi mất trí.' Tôi hỏi đạo diễn liệu tôi có thể diễn theo cách đó không, và anh ấy đã để tôi chạy cùng. Đó là niềm vui lớn và chúng tôi đã sử dụng nó. Tôi nghĩ nó đã được tạo ra một chút vào ngày quay và cũng được lên kế hoạch một chút.

“Thư viện của Julie.” Được phép của American Public Media.

Tôi háo hức muốn biết thêm về “Thư viện của Julie”, podcast sắp tới của bạn tập trung vào văn học dành cho trẻ em.

JA: Chúng tôi thực sự đang xem xét các kịch bản cho nó ngay bây giờ và chúng tôi sẽ bắt đầu vào tuần sau.

EWH: Podcast của American Public Media và nó tôn vinh văn học dành cho trẻ em, chủ yếu là sách tranh. Đó là một podcast được đọc to và chúng tôi sẽ kỷ niệm ít nhất một và đôi khi hai cuốn sách mỗi tập. Chúng tôi sẽ có những vị khách mời đặc biệt, với những đứa trẻ nói và gọi điện thoại và chúng tôi sẽ có các hoạt động xoay quanh những câu chuyện.

JA: Chúng tôi hy vọng rằng người nghe sẽ cảm thấy như họ đang ở một nơi đặc biệt, lắng nghe những câu chuyện và xích lại gần nhau hơn.

EWH: Hy vọng của chúng tôi là nó sẽ mang tính đa thế hệ và các gia đình sẽ cùng nhau lắng nghe trên các chuyến đi ô tô, phòng chờ và những thứ tương tự. Nhưng ý tưởng cũng là có một cuộc trò chuyện xã hội / cảm xúc xung quanh các chủ đề mà những cuốn sách tranh mà chúng ta đang đọc này tạo ra.

JA: Và tất nhiên, rất khó vì chúng tôi đang chọn những cuốn sách tranh có thể đọc to nhưng không nhìn thấy. Vì vậy, chúng tôi đang phải tìm những cuốn sách mà câu chuyện xuất hiện bất chấp, và sau đó tôi hy vọng rằng người nghe sẽ muốn ra ngoài và mua cuốn sách.

Trước khi chúng tôi đi, tôi phải nói rằng tôi đã may mắn được xem phim đầu tay của đạo diễn Julie’s năm 2005, “ Người bạn của cậu bé , ”Trên sân khấu ở Chicago.

JA: Tôi rất thích điều đó, và tôi đang làm đạo diễn nhiều hơn trong những ngày này vì đó là một niềm vui đối với tôi. Đó là một cách trả ơn, theo một cách nào đó.

Để biết thêm thông tin, hãy truy cập các trang web chính thức của “ Thư viện của Julie , ” Bộ sưu tập Julie Andrews Emma Walton Hamilton . Bạn có thể đăng ký “Thư viện của Julie” nơi đây .

Đề XuấT

Phỏng vấn: Djimon Hounsou vào vai nhân vật phản diện trong 'How to Train Your Dragon 2'
Phỏng vấn: Djimon Hounsou vào vai nhân vật phản diện trong 'How to Train Your Dragon 2'

Djimon Hounsou, ngôi sao của DreamWorks 'How to Train Your Dragon 2, về vai diễn phản diện mới của anh ấy, nghệ thuật lồng tiếng và những gì anh ấy tìm kiếm trong sự nghiệp của mình.

Trải nghiệm nhân chủng học tuyệt vời: Steve James và Laura Checkoway trong phim tài liệu được đề cử giải Oscar của họ
Trải nghiệm nhân chủng học tuyệt vời: Steve James và Laura Checkoway trong phim tài liệu được đề cử giải Oscar của họ

Một cuộc phỏng vấn với Steve James và Laura Checkoway, hai đạo diễn từng được đề cử giải Oscar của 'Abacus: Small Enough to Jail' và 'Edith + Eddie,' lần lượt.

Dị thường
Dị thường

Một bộ phim về khủng hoảng tuổi trung niên, với những con rối.

Phỏng vấn SXSW 2022: Giám đốc Linda Goldstein Knowlton về Phân tách tận gốc
Phỏng vấn SXSW 2022: Giám đốc Linda Goldstein Knowlton về Phân tách tận gốc

Một cuộc phỏng vấn với giám đốc của một tài liệu mới mạnh mẽ được công chiếu tại SXSW.

Nhiều bài dự thi bị thua của tôi trong Cuộc thi chú thích phim hoạt hình đầy khó khăn ở New York
Nhiều bài dự thi bị thua của tôi trong Cuộc thi chú thích phim hoạt hình đầy khó khăn ở New York

Tôi đã trở thành một nghi thức để tham gia Cuộc thi Phụ đề Phim hoạt hình hàng tuần của New York. Tôi chỉ thắng một lần, cách đây rất lâu vào tháng 4 năm 2011, và biên tập viên phim hoạt hình của tạp chí, Robert Mankoff, đã viết một blog về điều đó. Trong blog của anh ấy, anh ấy bao gồm ba trong số những bài nộp thất bại của tôi mà anh ấy rất thích ... và một bài quá khó, có lẽ, để vượt qua ban biên tập của tạp chí. Tôi tin rằng một (ở trên) là vui nhất mà tôi từng gửi. Nhưng hãy nhìn qua những người thua cuộc này và tôi sẽ liên kết blog của Mankoff ở dưới cùng Vào đây để xem blog của Robert Mankoff. Và bấm vào đây để tham gia cuộc thi tuần này.

Chúng tôi cho mọi người ăn
Chúng tôi cho mọi người ăn

Thật thú vị khi được xem tường thuật về một anh chàng ẩm thực nổi tiếng, người không mắc phải những khiếm khuyết trong tính cách của mình.